Das wunderbare Debüt des Kanadier Nathan Henninger

Wie viele Komponisten im Laufe der Musikgeschichte ließ sich auch Nathan Henninger von der Natur inspirieren. Kurz vor Ausbruch der Pandemie zog er sich aus dem pulsierenden, urbanen New York City auf die abgelegenen Azoren zurück. Dort fand er in der Ruhe der Natur einen Kontrast zu seinem bisherigen Lebensumfeld und ließ diese Gegensätze in einer sinfonischen Dichtung in fünf Sätzen lebendig werden.

Den fünf Szenen stellt Henninger eine kurze Einleitung mit dem Titel "Horn" voran, die - wie der Name schon andeutet - von Hörnern geprägt ist. Schon in dieser Einleitung entfaltet sich eine cineastische Atmosphäre, die sich auch in den folgenden fünf Sätzen widerspiegelt. Zwar ist die filmische Dramatik nicht so ausgeprägt wie in manchen amerikanischen Kompositionen, doch die Spannungsbögen sind meisterhaft inszeniert. Die Musik verbindet klassische Romantik mit moderner Filmmusik, man erinnert dabei sich an Größen wie John Williams, Elmer Bernstein und James Newton Howard. Gleichzeitig lassen sich Elemente von Komponisten wie Gustav Holst oder Jean Sibelius erkennen. Henningers musikalische Sprache ist facettenreich: Sie vereint dynamische Intensität mit poetischer Lyrik, was den besonderen Reiz dieser LP ausmacht.

Aufgenommen wurde dieses Werk mit dem Scoring Berlin Orchestra, dessen Musikerinnen und Musiker unter anderem den Berliner Philharmonikern, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin und der Deutschen Oper Berlin angehören. Die Sessions fanden im renommierten Teldex Studio Berlin statt, und das klangliche Ergebnis überzeugt auf ganzer Linie.

• The Scoring Berlin Orchestra

• Nathan Henninger / Bernhard Wünsch - Dirigent